El arte como herramienta de movilización del discurso político.
La Feria Internacional de Arte Contemporáneo de España ARCOmadrid 2026, celebrada en IFEMA Madrid, se posiciona como uno de los espacios más relevantes de la Semana del Arte en la capital española.
Entre las diversas muestras internacionales que forman parte de la edición 2026, destaca la participación de Seba Calfuqueo, artista visual mapuche y trans que presentó en esta edición por primera vez su trabajo en la feria.
La obra de Calfuqueo se presentó en colaboración con W- Gallery , galería argentina que llevó a Madrid las catorce piezas de la exposición. El conjunto destaca por la diversidad material y formal de las obras, en las que la artista emplea recursos como: cerámica lustrada, acrílico con acabados metalizados sobre lienzo y pelo sintético. La hibridación de técnicas funciona como un lenguaje visual que dialoga con tradiciones artesanales, prácticas contemporáneas y referencias simbólicas autóctonas del territorio mapuche.
A través del arte, Calfuqueo explora los estragos históricos del colonialismo sobre el pueblo mapuche, comunidad indígena ubicada principalmente en la zona central y sur de Chile. Su trabajo se sitúa en una línea de arte político que usa el lenguaje visual para problematizar narrativas históricas oficiales y exponer procesos de dominación cultural que continúan repercutiendo en el presente.
Las obras expuestas se articulan como trozos de una narrativa mayor que aborda la colonización del territorio y la imposición de estructuras culturales externas. Conceptos como evangelización forzada o la introducción del castellano, propios del proceso de colonización, son presentados de manera textual y pictórica. Palabras inscritas en las superficies de las obras, junto con símbolos y composiciones visuales, configuran dispositivos de memoria que evocan a los mecanismos históricos de sincretismo cultural.
El trabajo de Calfuqueo reflexiona sobre cómo la identidad mapuche ha sido atravesada por procesos de violencia simbólica y material. No obstante, su obra no se limita sólo a la denuncia, sino que reivindica la resistencia de los pueblos originarios. La presencia de elementos vinculados al cuerpo, la naturaleza y la cosmovisión indígena sugiere una relectura contemporánea de estas identidades desde una visión crítica y decolonial.
Dentro de la exposición, una de las piezas más destacadas fue la instalación “Yacente Serpiente”, una escultura de gran formato que funcionó como núcleo conceptual de la muestra. La obra, de más de dos metros de alto, presenta la forma de un cuerpo humano completo elaborado con cerámica esmaltada y cubierto por cabello negro.
La figura, entre medio camino entre lo humano y lo simbólico, remite a imaginarios vinculados al cuerpo y la transformación. En este sentido, la serpiente se puede interpretar como una metáfora de cambio, renovación y resistencia, elementos que dialogan con la historia del pueblo mapuche y con la comunidad queer, ambos espacios transitados por la artista y sus piezas.
La participación de Calfuqueo en ARCOmadrid 2026 demuestra cómo el arte contemporáneo es una plataforma de movilización del discurso político y cultural. En un espacio tradicionalmente vinculado al mercado del arte internacional su obra introduce una narrativa que cuestiona estructuras históricas de poder.
Fernanda Medel Araya
***Para revisar el trabajo de Seba Calfuqueo puedes visitar el sitio web: https://sebacalfuqueo.com/ o su Instagram @sebacalfuqueo
